Digitala tryck ger indiemodeetiketter mer autonomi

Det är omöjligt att missa det kaos och den negativa inverkan som vår kärlek till billiga kläder har på miljön. Snabbt mode har varit ett ord i flera år och rubrikerna är fyllda med berättelser om återförsäljare som erbjuder löjligt prissatta kläder som Missguided £ 1 bikini. Stacey Dooley BBC-dokumentär Modes smutsiga hemligheter förde saken ännu mer till allmänheten och betonade bristen på verklig oro från high street-märken om deras globala miljöpåverkan.

Under den negativa pressens förälskelse finns det ett växande antal oberoende modemärken som vänder sig till digitaltryck i ett försök att producera sina egna hållbara kläder och kläder, samtidigt som de håller hand om hur deras tillverkningsprocesser påverkar planeten.

Smithers Pira-rapporten, The Future of Digital Textile Printing to 2023, förutspår att det globala värdet av den digitala textilmarknaden kommer att stiga till 4,9 miljarder euro (£ 4,4 miljarder) 2023. Den viktigaste tillväxtfaktorn för detta är enkel anpassning, minskade kostnader för korta produktionskörningar och mycket snabbare vändningar.

Etiskt mode är en marknadstrend som direkt driver på en bredare användning av digital utskrift. Primära besparingar kommer från den lägre vattenförbrukningen - uppskattad till cirka 60% totalt - som kan kombineras med energibesparingar som används vid torkning, fixering och efterbehandling.

Trycktillverkare känner igen den ökade efterfrågan från modebranschen på digital och ökar sitt spel för att arbeta med nästa generation av inflytelserika designers. "Vi arbetar aktivt med universitet runt om i Storbritannien för att uppmuntra dem och lära dem om tekniken och arbetar med projekt med dem", säger Heather Kendle, marknadsutvecklingschef på Epson Europe.

”Sammantaget finns det nu en bättre förståelse bland designers om vad digitaltryck kan erbjuda. Fler studenter som kommer igenom är medvetna om att de går med i en bransch som producerar många saker som hamnar på deponin. De är bara naturligtvis mer miljövänliga och medvetna om att återvinna, återanvända och ge förlängda liv åt föremål. Jag är positiv till vad som kommer i framtiden - hur snabbt det kommer är jag inte säker på. ”

På samma sätt ser teamet på Roland DG aktivt ut att stödja designers att arbeta mer hållbart, eftersom Ronee Gillett, återförsäljarstöd för personalisering och färgsublimering, förklarar: ”Vi har tekniken och förmågan att få drömmar att leva upp. Vi erbjuder supporten - genom utbildning och testning av tyger för textil- och modebranschen. ”

För Kornit EMEA: s marknadsdirektör Oliver Luedtke handlar det om att hjälpa designers att tänka på olika bläck och ämnen som används för att skapa sina kläder och hur de passar slutanvändaren: ”Våra bläck är vattenbaserade och fria från giftiga ämnen. Vi har alla relevanta certifieringar och förgodkännanden som Oeko-Tex och Global Organic Textile Standard (GOTS). När du skriver ut på tyger för mode och heminredning betyder det att slutprodukten kommer att utsättas för huden och, särskilt när du tänker på baby- och spädbarn, kan du inte ta några risker. Hållbarhet är inbäddad i alla våra produkter och det är en del av vårt företags DNA. ”

Gör det med digitalt
Ett etiskt och hållbart klädmärke som drar nytta av digitala är Lucy& Yak, som producerar ett brett utbud av ekologiska kläder för både kvinnor och män, inklusive panndräkter och ekologiska T-shirts. Varumärket grundades i juli 2017 och har skrivits ut digitalt under de senaste 18 månaderna och har gjort ett namn med sina iögonfallande färgade hipsterbyxor.

”Färgerna håller bättre med digitala, de är livfulla, håller mycket längre och vi kan göra mindre beställningar, vilket innebär mindre avfall - så totalt sett producerar vi inte överproduktion”, förklarar grundaren av etiketten Lucy Greenwood. ”Våra tryck är designade av artister, så designen kan vara så invecklad som du vill. Digitaltryck har gett oss den yttrandefrihet som har varit stor, även om den kommer med en högre prislapp. Vi arbetar med en partner i Indien som är mycket investerade i hållbarhet. Det gör att vi kan skapa en annan aveny, som har varit intressant och låter oss visa upp andras konst. Det betyder att vi kan arbeta med kreativa, begåvade artister och producera exklusiva limited edition-produkter utan att slösa bort några resurser. ”

Dara Ford, skräddarsydd skräddare och klädsel, använde digitalt tryck i december 2018 och var mycket nöjd med resultaten efter att ha arbetat med The Silk Bureau. ”Det har länge varit en dröm för mig att erbjuda min egen skräddarsydda foder att använda i min design. Med hjälp av en grafisk formgivare skapade jag ett tryck med citat av kvinnor i historien. När jag undersökte brittiska skrivare kom jag över The Silk Bureau som erbjuder högkvalitativa utskriftstjänster utan stora minimum - perfekt för ett litet företag som jag själv. Digital utskrift är mycket exakt och prisvärd. Eftersom min design består av citat var noggrannhet och läsbarhet viktiga faktorer att tänka på. Hela processen är enkel och det vädjade till mig på grund av det, säger etikettens grundare.

Gillett från Roland DG tror att det digitala trycket är mycket renare än traditionell tryckning drar designers till det: ”Om man tittar på det från den screentryckande eran som var rörigt och dammigt är digital mycket renare och grönare. Bläcket är vattenbaserat, så det finns ingen skadlighet i dem alls. Det är allt patronbaserat och det finns knappast något slöseri längre. Digitaltryck fungerar bara med modebranschen. ”

Stärka designers
En annan anledning till att modehus införlivar digitaltryck i sin verksamhet är på grund av den autonomi och makt det ger dem över deras design och produkter. Det blir mindre om vad andra kan göra för dem, och mer om vad de vill göra med sitt eget varumärke. "Digital tryck har öppnat modebranschen för massorna", fortsätter Gillett. ”Det gör att du kan göra korta körningar, långa körningar eller engångskaraktärer - ingenting är för komplicerat. Med screentryck från gamla skolor tog maskinerna mycket utrymme, du var tvungen att köra dem länge och de använde mycket kraft. Men med de flesta digitala skrivare ansluts de till ett normalt uttag och de skriver ut snabbt. ”

Epson-teamet tycker att det är den hastighet modemärken kan designa, skriva ut och sälja som drar etiketter till digitala. ”Det är så mångsidigt som hjälper till att odla kreativitet. Designers kan granska produkter och få omedelbar feedback och sedan justera och ändra utan enorma mängder slöseri. Det ger designers friheten att utforska och prova nya saker eftersom de omedelbart ser hur det kommer att fungera. De kan arbeta med en återförsäljare och göra något nytt eftersom körlängden inte är begränsad. Så de kan göra något unikt för en viss grupp eller erbjuda en tweak på den som gynnar båda och designern kan ses som ett unikt förslag. Det är en vinn-vinn för alla egentligen, säger Kendle.

Digital tenderar också att hjälpa till att föra produktionen närmare var varumärket är baserat - att minska koldioxidutsläpp är ett stort incitament. ”Digital produktion är hållbar i sig: den undviker skärmar eller plattor tillsammans med de kemikalier som krävs för att skapa dem. Det är mycket ekonomiskt för korta körningar, så det finns inget incitament att öka körningar eller skapa överproduktion. Digital tryckning ger i allmänhet tillbaka produktionen till konsumenten, så du sparar på utsläpp från transporter och producerar ofta i länder med högre ekologiska standarder, förklarar Luedtke.

Bra, men inte tillräckligt bra ...
Det senaste beslutet från den brittiska regeringen att avvisa rekommendationerna från miljörevisionskommittén att införa en 1p-avgift för varje klädesplagg möttes av kritik från många stora och indiska modemärken.

För Dara Ford var det en bra idé och ett bra alternativ som skulle ha varit ett steg i riktningen. ”Jag är mycket medveten om vilken effekt modeindustrin har på vår planet och försöker där det är möjligt att använda hållbara eller miljövänliga material. Jag undviker syntetmaterial så mycket jag kan och väljer istället naturmaterial. Karaktären hos en skräddarsydd och skräddarsydd design har också en lägre effekt.

”Jag blev mycket besviken över regeringens beslut - istället vill den förlita sig på att sektorn gör frivilliga förändringar i branschen. Utan statliga ingripanden och att hålla stora modeföretag till svars kommer inte påverkan på vår miljö och exploatering av människor, främst kvinnor, att sluta tillräckligt snabbt. Vi måste gå bort från snabbt mode och omfamna garderober fulla av kläder som vi bär om och om igen
och igen."

Lucy Greenwood från Lucy& Yak känner starkt att saker och ting förändras definitivt men det finns fortfarande mycket mer att göra: ”Vi tror att varje bransch behöver göra mer, ingen av oss gör tillräckligt, men vi är också mänskliga och alla gör vårt bästa, så vi förstå att saker tar tid. Även som ett litet företag ser vi hur svårt det är att göra saker perfekt, så för större företag är det ett större fartyg att vända. ”